真正好的專業，是在別人最脆弱時好好承接：拜訪中和老字號「駱成生命人文」

有著可愛插畫的「生命人文小繪本」，用簡單又親近的方式介紹傳統禮儀習俗。

「駱先生是我們全家族指定的禮儀師！」我原本只是去拜訪一間公司，卻被深深上了一課。

是哪個單位那麼得到肯定，全家族都指名找他？我看見的是一個人對於職業的使命感，以及對人服務的真摯付出。這是我週三拜訪的「駱成生命人文」，是的，這是一家禮儀公司，你可能沒聽過，但他是中和的老字號，主理者同時也是我訪問的主角是家族第二代「駱爺」，秉持「做好不做大」，還把接待處轉型成生命咖啡廳。

在這個大型企業林立、什麼都講求曝光與行銷的時代，一間小型在地禮儀公司，幾乎不需要大力宣傳，卻能讓一整個家族在人生最重要的時刻，一次又一次回頭選擇同一個人。因為是同一個人，所以服務品質穩定不變，其實服務賣的從來不只是服務，而是信任。

駱爺有著從事這種高壓工作的優勢特質，我詢問他如何消除面對親屬悲痛的情緒，以及衍伸出來的各種情緒狀況？他居然回答，回家後吃點好吃的，隔天一切就都好了。

禮儀工作主要是在處理流程、儀式、繁瑣安排與各種細節，但實際運作時，更多的是——對人的承接。當親人面對失去摯愛的傷痛、家族認知與糾結的問題煩躁，禮儀師可能常常被流彈射到，「有時候我只是靠近，什麼都沒說沒做也會被罵」，然而駱爺選擇就是靜靜在旁邊等待。
禮儀師面對的不是單純安排一場告別式，家屬間彼此談不攏的意見，甚至是對服務人員的刁難，都是他需要處理的。甚至是，有些事情其實未必是禮儀師的責任，例如當傳話人溝通協調，但他說，如果能夠讓事情更圓滿，他還是願意去協調、去溝通。

除此之外，他也會提供各種方案或建議，例如長輩年輕人觀念不同，那就辦一場傳統的給長輩來祭拜，一場屬於年輕人想要的，可以好好道別的告別模式。

除此之外，告別式的內容，也會引導家屬，建立他們需要的。例如往生者生前喜歡唱歌，家屬就創作一首歌，在告別式的時候現場與家人齊獻唱給親人。也遇過喜歡烹飪的，在告別式時畫一棵大樹，樹上黏有各種菜餚，可以取下來翻到背面寫上想說的話。

至於不知道該怎麼辦的家屬，駱爺就引導可以折蓮花，撫慰焦慮同時又能覺得為往生者做些什麼。

老實說，我有一種熟悉感，在告別式上的這些活動，某方面就是藝術活動療癒性的呈現，古人藝術活動和儀式是分不開的，而折蓮花這種「do something」的活動，從觸覺動覺出發，讓人可以投入當下，又覺得自己能為往生者付出些什麼，可以撫平在世者的不安。至於告別式當中的獻唱、樹的意象、寫下想說的話等等動作，都是藝術的表達與象徵，帶給人們陪伴與精神的昇華，陪伴一個人，或一整個家庭，走過那些混亂、說不出口、也不知道該怎麼整理的時刻。

本質上，我們好像都在做一件很相似的事；一個儀式、一個象徵、一個共同參與的行動，都可能成為情感被安放的方式。

然而，禮儀師需要面對的是更長期的高壓，更多情緒與要求，是什麼讓他可以持續做這個工作三十年呢？駱爺表示「對事情希望把一切處理圓滿，對人則是最後能讓對方感到滿意的成就感」，即使有很多要求或是需要處理的雜事，駱爺還是用盡心力去為對方處理，讓每個客戶最後都感到滿意，這真是不容易，我實在太敬佩啦！

今天真的很感動，我原本是去認識一個不同的產業，卻意外在對方身上，看見一種很熟悉的陪伴精神。

真正好的專業，不只是把事情做好。而是在別人最混亂、最脆弱、最難說再見的時候，讓人感覺自己被好好承接。最後，我想分享在「駱成生命人文」部落格裡的一個標題，也是出自於作家Peter Su的句子，自己很喜歡，我想也是禮儀師看了那麼多告別式的感想，

送給大家：

「聽說幸福容易缺貨，如果你恰巧有，請別亂揮霍。」～Peter Su

從暖身到展示：我帶領療癒性藝術團體的 3 個關鍵步驟

不只是帶團體，這些藝術育療技巧也能成為你的日常靜心練習

暖身時使用鮮花

不論藝術療癒、藝術教育到藝術治療是一個線性光譜，藝術治療會是在第二階段走得比較深，我通常會視團體目標調整，但大抵來說我有一些重視的項目，在這裡和大家分享：

關於藝術療癒、藝術育療、藝術治療的文章，請看：

被療癒不一定被治療？藝術治療、藝術療癒、藝術育療異同一次說清楚！

舞動彩帶，動覺視覺都有，當然音樂不能少

第一階段/前導活動（暖身）：

團體活動或設計精良的課程，通常會有這一步驟，因為人們從外界紛擾的環境進來，尚未整理好的心情，是無法好好吸收與進入我們想提供的活動內容，因此會有這一步驟。

我的暖身通常會有以下幾種形式：

1. 身體活動：
當我們在思考時，並不一定與自己同在。但當我們調動身體，我們才會真正投入『當下』，我所謂的身體活動並非指體能活動，而是帶領學員感受自己的身體、調動動能，有時候只是摸摸自己的手、敲打自己的頭等等，有時候會是一小段舞蹈，有時候則是身體動作的引導，通常會配合音樂，結構完整地、配合主題有目的性的帶領。

對長輩而言：這能調動全身性的活力，對所有年齡層：唯有「進入身體」，那些深層的情緒與靈感才有空間流動出來，讓創作更深刻。

「身體是有記憶的」已經在現代被廣為認識，因此，與自己的身體相處，注意自己身體的狀態時，可以找到一些被卡住的地方，我並非要以此作舞蹈動作治療或身心類的處遇，主要是讓學員透過身體與「自我」更有連結。

2. 五感：眼看、氣味、觸覺、耳聽

有一次閱讀蔣勳老師《感覺十書》，覺得深感觸動，突然產生很想創作的心情，我感覺暖身也是這樣，其實很多細膩的回憶與故事，不會一時之間能隨喚醒，但調動感官記憶後，我們會連結過去的記憶與感觸，甚至靈性的呼喚，因此能得到良好創作的欲望，就很像挖地瓜一樣，拉出一大串深埋地面的地瓜，自然而然地有靈感想要表達。

具體工具不一定，會視課程與對象有不同的安排，常見的可能有精油吸嗅、自然植物、藝術媒材遊戲、音樂搭配等等。

甚至有時從「一杯茶」開始，在過程中，學員自主地開始聊天，搭建友誼的橋樑，團體的益處不只是藝術課程，人的互動更是促進健康的要素。

喝茶囉～發下筆，連杯子都可以畫圖，開啟友善的話題

3. 藝術媒材練習遊戲：
在正式進入課程前，我也有可能先使用遊戲的方式，讓學員使用媒材，一來可以事先熟悉其用法，甚至可以在探索中玩出自己的使用方式，二來也可以了解學員對材料的熟悉度與手部功能，特別是我常和老人工作，這部分很需要，甚至可能影響主要活動的修改與微調。

4.正念靜心、冥想：
專注在自己的呼吸與身體，一樣先回到身體本身，覺察自己的所在，有時候也會引導冥想，提供下一階段創作素材的來源。

第二階段：主要創作

主要創作可以有主題性的，也可能是以媒材為主，由學員探索並創造自己的圖像或是做法。

由目標不同會有不同樣貌，這個部分，就看教師授課、療癒者帶活動、治療師進行深度工作會有不同做法，或是即使做法看起來很像，關注的重點或是目標也並不會相同。

第三階段：展示

活動結束的小展覽很重要，甚至可以提供一個儀式感，作品被精心擺放時，和散亂材料一起放在桌上的感覺是不同的，由於進入一個良好觀看的角度或小場域，學員看見自己和其他成員的作品時，會有一種「Wow!」的感受，對於激發感動與自信是很有幫助的。

註：使用圖片皆現實場景透過AI模糊臉部、修改髮型去除辨識。

命名

如果，你有在生活中創作，

例如，拍個照、畫張畫、寫個小詩，

可以試著為這張創作加個題目，取個名字。

取名字是一件很特別的事情，

可以在事件中萃取你覺得最重要的部分，

重新整理思緒，

或用不一樣的眼光與思維感受事件，

提升創作與心靈的關聯，促進覺察，

相當有趣，

值得嘗試。

慎選音樂

音樂有能量，可以影響一個人的狀態。

大家知道我有畫曼陀羅的習慣，大部分時間我安靜地畫，少部分時間我會邊聆聽音樂邊畫。

音樂感染力極強，聆聽不同音樂的當下，會帶給你不同的感受，影響你畫出不同的東西。

有一陣子常在店家聽到許多未曾接觸的好聽音樂，馬上激起我的感受，讓我很想畫畫，有一次，便特別找了youtube推薦但我不熟悉的音樂來聽，也想試試藉由擺脫慣性，看看能否有不一樣的創作。

結果，我怎麼畫怎麼不順，很難投入，以往我只要開始畫沒多久，就很容易沉浸繪畫的心流中。

後來發現問題點了～這音樂的能量不太對，影響到我的狀態，

趕緊關掉後總算能開始專注了。

要慎選音樂，不要小看音樂的影響力。

畫曼陀羅時，心還是很亂怎麼辦？

 #畫曼陀羅時，心還是很亂怎麼辦？

在我帶領的線構式曼陀羅課程中，有學員曾問過：「老師，我在畫的時候腦中還是有很多想法，怎麼辦呢？」

這是一個很真實的經驗。我自己是一旦投入曼陀羅（或繪畫），很快可以進入心流，不太會胡思亂想。

不過，每個人狀態都不一樣，這很正常。

#用正念來看待想法

我當時的建議是：試著用「正念」的態度來理解這些浮現的念頭。

正念並不是要把想法趕走，或是說服自己一定要專注要想好的，而是知道「我一邊畫圖，一邊有許多想法」，像第三者一樣去觀察它們。想法會來，也會走；它們可能是好的、不好的、甚至負面的，但我們不必評價它，例如覺得自己怎麼那麼糟糕等等。當能以這樣的方式去看待，就能比較自在地度過畫圖的時光。

＃兩種常見的創作狀態

其實，畫圖時出現想法或情緒都是很正常的。很多時候，創作過程本身就會勾起記憶，觸發情感，這反而是可以好好運用的部分——把這些情緒融入作品裡，讓它們在視覺中呈現，這正是藝術的美妙之處。

另一種狀態，則是完全投入繪畫這件事並進入心流，這通常發生在需要專注技法或控制畫面，還有專心感受筆下的線條色彩等，此時心思就自然集中，不容易被其他念頭打擾。

＃畫圖時如何幫助自己更專注？

1. 正面接納自己：當腦中有許多想法時，不要批評自己，先肯定這也是正常的狀態。

2. 專注在畫面：嘗試把注意力放在每一筆線條的移動，留意筆尖如何落下、線條如何生成、色彩如何變化等等。

3. 配合呼吸：慢慢呼吸，讓身體與手的動作合拍。當我們專注於線條、畫面與身體感時，就能逐漸走進心流。

＃總結

繪畫的過程中，不論是腦中有許多想法，還是完全沉浸在創作裡，都是很好的狀態。關鍵不在於避免雜念，而是你如何看待並善用它們。

當我們學會在畫圖時與自己的心念同行，就能同時經驗「觀照」與「專注」的力量，而這正是畫圖-特別是曼陀羅創作的深層價值。

為自己爭取權利的勇氣

鄧惠文醫師在英國進行榮格分析師訓練時，有位同學總是遲到，讓課程進行受阻。她心中對此人貼上「非我族類」的標籤，敬而遠之。直到一次對談才了解——那位同學其實工作忙碌，老師知道這點卻仍鼓勵他進修，只因「只要有心學，就該給機會」。

我聽到這個故事，有著非常大的感觸，我讀碩士讀了很久。理由很多，但最主要的是——我在學期間懷孕了。

我曾嚴守制度，深怕給別人添麻煩，也怕破壞「規則」。因此許多應修學分與進度如實習，都一再往後延。然而規範是一個面向，我後來明白，是因為自己看似順服實則軟弱的個性，不敢積極為自己爭取應有權利，因而造成自己現在的局面。

當我發現自己懷孕時正在實習，才剛開始兩個月，一切都好好的，但我告知課程老師這個消息時，

老師建議我先中止實習，因為「以前沒有實習半年再繼續的先例」，我一時頭腦一片空白，

雖然覺得哪裡怪怪的，然而還是畢恭畢敬地回答「好」，然後去辦中止實習。

事後我才發現——其實並沒有所謂「不能繼續」的規定，只要老師同意、機構接受，時數是可以補的，進度也能銜接。就這樣，我延後了一年實習。

生完孩子再度開始實習，碰到了疫情，助人工作者的實習環境變得艱辛，有時得等單位解禁，有時因疫情暫停。我也像其他同學一樣，得在學分拿到後繼續努力補時數——真的補得很辛苦。

沒有實習，總可以修課吧？

事先詢問老師，如果我請假約四次可以嗎？這大約是坐月子的時間，畢竟我也沒生過小孩，不知道到時候情況會是如何？但老師表示，請假超過三次就不及格。所以我只好又延後修課，要知道，我們的選修課有些是兩年開一次的呢！

後來我查學校學則，發現--學生因懷孕而核准的事假、產假，在學期三分之一（約六週）內的缺席不扣分。

原來，我可以有選擇。

原來，我不是不能，是沒爭取。

這段經歷讓我明白了一件事：很多時候，不是制度沒彈性，是我們不敢為自己發聲。我不是後悔延長了學習歷程，畢竟每條路都有價值。但我學會了一件更重要的事——

要勇敢捍衛自己的權利。

我可以怪罪是別人的錯，但其實是自己不敢為自己發聲，捍衛自己的權利，不經一事，不長一智，

相關故事還有很多，我不會說後悔或遺憾，無論什麼路都有其價值，至少我知道在這過程中我學習到，該為自己捍衛權利的勇氣。

你也有類似的經驗嗎?

看華三部曲

 

大學畢業之後，我花了好一陣子才終於能欣賞非常傳統型的繪畫，例如水彩水墨的花草風景靜物等等等。

小時候學習如何畫得美畫得像，大學時試著學習丟棄只有美與像，甚至後來對於傳統繪畫、具象畫常看不上眼，一直到出社會好一陣子，才又能夠欣賞具象畫的美。

禪宗大師青原行思提出的看山三步，影射的是人生，但是在學習藝術的生涯，在觀看與解讀這件事情上，也很容易不斷轉換呢!

其實，從小二踏入畫室，一直到大學美術系畢業，我和視覺藝術算是在愛戀與搏鬥中度過許多歲月。

在大學之前，基本上我的創作與欣賞標準是技術先決，簡單說，就是畫得越漂亮越像越好。

進入大學，接觸大量的當代、後現代藝術作品與理論，漂亮與像不再是課堂上最重要的功課，我好像溺水的孩子，花了很大的功夫，才在這殿堂中，找到我可以立足的小浮木，並稍微呼吸一口氣。

以至於畢業之後好一段時間，我看到傳統的繪畫畫面，都覺得很平淡，沒什麼好看的。也是過了好久，不斷地欣賞與探索，才又開始能欣賞傳統寫實、寫意作品中的美與價值。

當然，傳統繪畫很容易流於技法而失去感動，我指的是，雖然是用平淡無實的技法或媒材，畫生活中很普通的影像，但有些人可以用生命畫、用心畫、用真誠畫，而那些透露出來的，雖然沒有什麼偉大的論述或特色，但是依然是很能觸動心情的好作品。

聚焦

就像畫曼陀羅是把影像聚焦在圓內，

在生活中，

我們也要把專注力聚焦在屬於自己的（心）圓內，

關注自己的目標、自己當下該做的事，

唯有當專注力在自己身上時，

就不會被各種無關自己、無關當下的焦慮淹沒。

因李竺芯而發現的寶藏節目——《音樂主理人》觀後感

 <因李竺芯而發現的寶藏節目——《音樂主理人》觀後感>

大家有因為追李竺芯而看見「音樂主理人」這個節目嗎？我最近好迷，想以一篇文章告別這一陣子有點著迷的觀看。

我平常並不是會追各類音樂的人，流行音樂對我來說也是陌生的，但在有些特殊的情況下，我會特別搜尋一、二位來聽聽，例如金曲獎。對於同屬藝術相關的領域，我會很好奇，現在被評為「好」的音樂，是長什麼樣子的。後來發現「音樂主理人」這個節目，一樣，我其實也不太看綜藝節目，音樂選秀節目更少，但畢業季也是有看過，所以大概知道其輪廓。

<節目的核心價值>

「音樂主理人」考驗個人流行歌創作的能力，也就是參賽者親自編寫詞曲，也親自展演其創作。在12集中可以看見相當多元的歌曲，而就一個普通聆聽者而言，我覺得很多歌是很吸引我的。

而我自己覺得會很喜歡的原因，一是因為我可以看見他們的創作歷程，同屬創作者是會有感覺的；其二則是整個節目看完後我可以感受到「真誠」感，一群喜歡音樂的人，一起創作、討論、切磋，是很本質的音樂綜藝節目。

另一方面，節目中的參賽者，有許多本身是相當有資歷的音樂創作人，但他們願意放下身段與過去資歷，一起接受挑戰、或是找回創作的熱情，讓我覺得很敬佩。

<合作的智慧>

節目初始是從合作賽開始，淘汰到最後才是個人挑戰，一開始我也很看不懂，不過後來發現，確實一個好的主理人，是要有和人合作的能力，這對藝術工作者們也是重要的。

其中一個階段的賽制特別有趣：六個人組成一個大組，但內部又分為兩個小組，各自與其他隊伍對戰，最終以大組總積分計算成績。這種設計表面上看似各小組可以獨立作戰，實際上整個大組卻是命運共同體。

我觀察到當時大組第一名的成員們，選擇了真正的合作策略。儘管過程中有許多磨合（節目也播出了訪問組員的片段），但他們願意互相尊重，也有人主動擔任潤滑劑的角色——像是UZ在彼此氣氛開始不對時，在line群組寫了一段話來緩和大家的情緒。

更令人印象深刻的是，他們最終從原本的「小組各自創作」模式，轉變為「大組集體討論」，即使兩個小組的創作者和比賽對手都不相同，但他們仍然選擇分享彼此的想法和資源。我覺得這展現了很重要的合作智慧——或許正是因為這些成員本身都有豐富的資歷與才能，反而更懂得合作的價值。（竺芯也在這一組喔）

<最後>

在整個過程中，去觀察每一個參賽者在團體中的特質與角色真的很有趣（是職業病？），但也在過程中讓我有很多體會。

好節目大家看起來！

個人喜歡傑木斯，還有傑木斯、3wich、竺芯一起創作的歌都很好聽，當然其他人也都很有特色，桃子說這是「神仙打架」。

成為我自己

＃成為我自己1

 ＿＿你是否也在某個專業領域裡，曾經迷失過自己？＿＿ ＿＿你是否感到被「行規」束縛住，不知如何是好？＿＿

大學讀的是美術學系，美術從小學到大，伴了我相當長的生命。學校的美術系帶領的風格是偏當代的，我的死腦筋一開始很難創作出老師口中的「表現而非再現」，學得辛苦又挫敗，陷入憂鬱。

也許外人不太了解，美術系學的並不只是技術。雖然社會上有各種學繪畫或手藝的方式，學習時間使然必須多著重技巧，但在美術系，我們還學習藝術表現的知識與討論。

大一時，有位老師說過一句話，深深打動我：「藝術，終其一生是自我追尋的旅程。」當時聽得感動，卻實踐得落寞。

所幸，畢業時我找到了自己喜歡的創作方式，笨腦袋也稍微抓到了一些感覺。我很感謝美術系的訓練，讓我擁有許多創造性思維，即使不搞藝術，生活中也非常實用。

<放下知識的綑綁，讓心引導創作>

很久之後，我意外接觸到「藝術治療」的學問。

一本專書中提到：「在藝術學院最好的學生，會設法與其不適相處，放棄顯而易見或既有的解決方法……如此的取向能促發內在現實的浮現。」這段話如同醍醐灌頂，讓我回想起大學時的掙扎。原來，那些曾經讓我痛苦的過程，並非白費。

我發現，藝術老師提供的是很好的思維，但知識與腦有時反而成了捆綁。當我理解藝術治療的引導與理念後，我突破了這道牆。藝術，需要從「心」出發；創作，需要源自身心的引導。

自此，我開始能夠喜悅、自在，創作靈感源源不絕。即使未必能被專業領域評價為「佳」，但我不為遊戲規則而創作——我為自己而創作。

（身為學院派出身我很敬重藝術專業，本篇重點是尋找自己的旅程而非批判行業謝謝）

＃成為我自己2

--「有些東西，要到達目的地時，才會知道」：信任未知的旅程--

全世界的藝術治療師大抵第一關都需要專業碩士學位。研究所口試時，常會問：「為什麼想成為藝術治療師？」我回答：我不確定自己是否會成為藝術治療師，但我可以分享為什麼想學藝術治療。

Pat Allen 的《Art is A Way of Knowing》啟發我很深。我發現，藝術治療正是一種讓藝術回歸自我、與人連結的專業思想。學習之後，不論將來從事哪個方向，這份理解都非常有用。

進入研究所後，我對專業的熱情一直不滅，但也不時被灌輸成為「藝術治療師」的使命觀念。但是在認識許多藝術治療師、面對專業論述與人性的多樣狀態時，我的想法與感受逐漸改變。

因各種意外，我花了五、六年才完成研究所學業。看著同學們都已工作，我仍困在學校，焦慮感爆表。我開始反思：我最初的目的是什麼？是否只是為了這個頭銜而努力？辛苦奮鬥了這麼久，如果不拿個頭銜，不是有些可惜嗎？掙扎與矛盾交織著。

就在那段日子，我做了許多象徵性的夢，恰好修習「深度心理學」幫助我理解夢境。

有個重要奇幻的夢：前半段批判性太強我先保留，大抵就是對專業圈的權力與自我認同的衝突，後半段是我身處青蛙國並要前往一個特殊的區域，此區的青蛙不喜歡人類，因此青蛙國的朋友協助我裝扮成和他們相同的模樣，幫助我混進去。我清楚記得手上緊握一枚青蛙國使用的硬幣，進入那不喜歡人類的青蛙國區域時緊張的感覺，為什麼要進入？好像是要拿取一個很重要的東西，但夢境也沒結尾。

我用羅伯特·強森的 INNER WORK 與夢對話方式探索這個夢的意義。最後，透過內心書寫，我寫下這段話，震撼且感動了自己：

＊＊＊有些東西，要到達目的地時，才會知道。或許我是被召喚，無論如何，那是屬於我的東西，很特別、很重要。即使不知道，也一定要前去，而且要有勇氣穿越恐懼。＊＊＊

這個夢、這段書寫，以及久違的「召喚」感，讓我回想起這些年用藝術陪伴長輩、接觸藝術治療的初心——那些不做會死的熱情與使命感。

原本我已計劃不參加學會，也就覺得畢業證書不那麼重要，甚至想肄業。然而這個夢與這份領悟，讓我再次鼓起勇氣繼續前行。正如那句話所說：

「有些東西，要到達目的地時，才會知道。」

也因此，透過夢境、書寫與內在探索，我找回了自己學習藝術治療的初心——不是為了頭銜，而是回應內心的召喚。

＃成為我自己3----不要忘記我是誰

如果不參加學會取得藝術治療師認證，我又該如何自稱呢？我要如何表達自己的專業？ 我曾經很徬徨，還詢問了ChatGPT很多問題，雖然他不是萬能且很多非議，但他的某段話還真的讓我突然豁然開朗，感到釋懷。 ______________________________ 我：你會覺得（或是否一般人覺得）臨床（藝術）治療師比較厲害？ ChatGPT: （前略）藝術治療師確實在某些方面有優勢，但這並不意味其他藝術療癒或教育工作者就不夠「厲害」。 重要的是，#每個角色都有其特定的價值與適合的工作範疇。

事實上不就是這樣嗎？我們都抱著喜歡藝術、想要助人的單純之心，每個角色都有其價值以及適合工作的位置，陷入比較之心無法讓社會或自己更好，珍惜自己有的知識，看重自己，在適合的地方好好發揮。

決定不追求這個身份後，也突然覺得可以做的事更多了，看看外面的世界後，有時候會驚覺「專業」反而可能是圍牢。 也覺得，或許正因為沒有「頭銜」，我才能更謙卑又真實地看待自己，不要忘記我是誰。據說郭葉珍的哥哥每年都到印度當志工，為的就是讓自己記得：『我雖然是醫生這個角色，但是我不等於醫生』。

有藝術治療師的認證當然也很好，我沒有否定這個職業的重要與專業性，如果我早幾年畢業（或年輕一點讀），我或許就以此為業，然而求學的暫停鍵與省思現在的狀態，會發現這個職稱不是我最需要與最重視的，我想每個人的每個人生階段，都有適合自己的位置，當放下某種地位與認可時，我覺得自己反而收穫了一個「永遠不要忘記我是誰」的踏實感。

我沒有頭銜，連ＸＸ師用起來我都覺得不自在。成為ＸＸ師之前，先讓自己「成為一個人」吧！我是一個人，懂得使用藝術能力與心理學知識，讓人們可以與自我連結、成長，進而與他人交流。

當人的心念改變與穩定時，你甚至不用具體勞力付出太多，事件已經開始按你的期待運作了

在開學第一週，第二次因為妞拒絕上學幫她請假後，我生氣地告訴他，即使待在家裡也不準看電視，而且我也不會在家，旋即出門，請公婆協助看他；回家後，據說妞一整天都不敢開口說要看電視。

而我自己到工作室做事並冷靜自己，剛好工作室放著一本「兒童健康指南：零至十八歲的身心靈發展」，作者是是「人智學」醫學和「華德福」教育體系中的先驅代表。閱讀後我的心如在水中的茶葉舒緩開來，澄淨且開始芳香。

其實教養、幼兒童心理的書籍絕對是看的不少，人智學、華德福的理念自己很喜歡，也買很多書在家裡，但在當下就是能翻到最有緣分的重點並最觸動我。

裡面提到幼兒最適合離開母親去上學的年齡是3歲，妞妞2歲就被我送去幼幼班，確實有點小，但我實在有太多事情要做，無法好好陪他，請長輩照顧通常只能是餵食看電視模式，我情願他去學校玩耍，另一方面，語言遲緩的她，醫生也建議讓他去上學和同儕互動。

第二次妞拒絕上學，挫折感裝滿我的內心恐怕還溢出許多，好歹我也有點教育和心理背景，面對自己孩子的狀況，還是有許多的手足無措。其中最不願意發生的就是這種因為哭鬧而妥協的情況，而且還是第二次；我也知道因為哭鬧而妥協，對孩子而言是一種心理增強：只要我哭鬧就可以得到我想要的（或避免不想要的），如果父母一次一次妥協，孩子就會一次又一次提高哭鬧的程度，對父母也是一種增強：對自己無法管教的信念增強。

然而，有些基本原則或許可以硬起來，但是幼幼班上學這件事，有需要那麼堅持嗎？過於嚴苛對幼兒心理發展不好，不硬起來又擔心養成安逸的習慣。

這種兩難，讓我很徬徨。

所幸，閱讀之後，我覺得自己比較有方向，而且心情也提振不少，也重新省思自己，並列了一些計畫。

因此首先從整頓自我開始，然後在許多小細節上增添許多儀式，讓孩子對生活更有感。換個心境，把孩子當個案一樣用自己的專業更用心地介入吧！

其實對妞一直感到很抱歉，從他出生後我一直在忙實習的事情，新手治療師在實作外另外要花費的學習、思考時間甚至金錢之多，心力之疲憊，讓我面對自己的孩子時，只能做一個夠好的母親，陪玩、閱讀、簡單畫圖一定是有，但是再要掏出專業細膩的陪伴，實在不容易。

不過沒關係，晚開始總比沒開始好，我興致勃勃地列了一些小小方向。

計畫擬完，心情平靜下來。

然而最神奇的是，不過是把自己的內心調整、安頓好，然後擬了一些簡單的計畫，從第二天開始，妞就沒有強烈拒絕上學過了。

我的計畫微小且緩慢，最積極的只有當天晚上，帶著孩子一起做蛋沙拉，請她自己壓蛋、混美乃滋，告訴他明天早上起來可以夾土司吃，讓他對起床有期待。妞製作時認真且期待，事實上，他第二天也沒吃，但依舊去上學。

據說妞通常整天都是穩定堅強的，只有中午睡覺時無法克制想媽媽，因此恢復上學時都先讀半天，沒有幾天後，就讓他試試一起午休，直到現在都穩定地上整天課。

當人的心念改變與穩定時，你甚至不用具體勞力付出太多，事件已經按你的期待運作了這過程中，我最讚嘆的是，當人的心念改變與穩定時，你甚至不用具體勞力付出太多，事件已經按你的期待運作了。不論做母親或任何事，照顧自己、清明內心絕對是最重要的。

另外，我也很感恩自己能擔任母親這個角色，並在困難中成長，那種成長，絕對不是在一般生命角色中可以經驗的，雖然人們常覺得成為父母就是要付出，但我卻覺得，只要夠覺知，收穫也無比豐厚。

當然，也相信老師們把妞妞照顧得很好，事發在學校第一天試睡時，妞意外地入睡快（雖然後來也不是每天都好睡），老師不可置信地問我發生什麼事？我回應應該是老師給她滿滿的愛與安全感吧！

我是確實相信的，很多時候，一件事的順利，不是只有因為自己做得好，而是周遭很多人都做很好才能成，我對身旁的人也充滿感激。